La sala d’exposicions de la seu de Vic del Col·legi d’arquitectes de Catalunya, acull l’exposició ‘Treballs Finals de Grau’, que es va inaugurar el dia 2 de desembre a les 19 h.

Aquesta exposició és una mostra de projectes desenvolupats pels alumni de Disseny Gràfic i Disseny d’Interiors Aina Gómez, Ferran Bermudez, Clara Hernández, Imma Castellà, Indra Hein, Nadia del Olmo, Blanca Garrido, Carla Rifà, Júlia Gallart i Raquel Planas. 

Es tracta dels Treballs de Final de Grau de l’ESDAPC, que van fer el segon semestre del quart curs dels estudis de grau en disseny realitzats a l’Escola Superior de Disseny i d’Arts Plàstiques de Catalunya i assessorats pels seus corresponents tutors. Les propostes exposades d’una banda reflexionen sobre la societat i de l’altra banda aporten el seu punt de vista i solucions per tal de transformar-la, fent palesa la tasca del dissenyador com a agent de canvi social.

L’exposició ha estat dissenyada per l’alumnat del campus Vic, dins el marc de l’assignatura Disseny d’espais efímers, optativa de 4rt curs.

Els projectes estaran exposats a la sala d’exposicions del COAC de Vic fins al 28 de desembre. Més informació, seu de Vic del COAC

Des de l’assignatura optativa de Panorama en l’art contemporani, l’alumnat de 4t del Grau d’interiors i de gràfic van conèixer de primera mà, a través de xerrades i visites, els espais i esdeveniments locals vinculats a l’art contemporani, pretext que els va servir per parlar del panorama artístic a escala global.

El fons i la presència de l’art contemporani al Museu de la Garrotxa, el concepte i programació del Festival Sismògraf i l’Associació cultural Binari i la promoció de l’emergència de la creativitat per generar pensament contemporani.

El 16 de desembre, Oscar Guayabero portarà a terme un taller pràctic dins l’assignatura optativa El disseny com a agent de canvi social, amb els estudiants del Campus Deià.

“Si fóssim capaços d’aprofitar el moment per a repensar el nostre paper dins de la societat, tal vegada passarien coses diferents que ens portarien a escenaris diferents.”

Disseny de futurs, és pensar dissenys d’espais per un futur possible -que no sempre probable- per poder detectar problemàtiques del present.

 

Oscar Guayabero s’autodefineix com a para-dissenyador, com hi ha els fenòmens paranormals o les arts para-teatrals. Treballa en l’entorn del disseny i l’arquitectura, tant en aspectes teòrics com crítics. Escriu, imparteix classes, fa de curador d’exposicions, organitza conferències, etc.

 

Presentació del projecte d’innovació en l’educació superior en Disseny de l’Escola Superior de Disseny i Arts Plàstiques de Catalunya ESDAPC, a la Trobada Anual del Clúster Disseny del BCD, que va tenir lloc el 24 de novembre a les 18.30 h a l’espai de la Galeria Santa&Cole de Barcelona.

Dilluns 28 novembre, a les 9.30 h, tindrà lloc a la Sala d’Actes Campus Llotja la conferència del barceloní Carles Pujol, artista que es va iniciar a la pintura abstracta geomètrica. Davant la necessitat d’una recerca profundament personal i més meta-artística, va voler interactuar amb l’espai, aleshores, van aparèixer les seves escultures i instal·lacions d’art. No satisfet, encara, va gosar de confeccionar diferents maneres de mesurar el temps de les seves escultures i instal·lacions. Arribats a aquest punt, l’artista es va adonar que la millor manera de treballar la quarta dimensió era el format del vídeo.

En Carles Pujol i Cullell va estudiar Belles Arts a Barcelona i a Madrid. Va tenir una gran amistat amb artistes cèlebres com ara Joan Brossa, Antoni Tàpies, Ràfols Casamada, Maria Girona, membres del Grup de Treball, Antoni Muntades A més d’interrelacionar-se amb dissenyadors de gran potencial creatiu de la sort d’un América Sánchez, Eric Satué A més a més, en Pujol ha sigut protagonista d’una cèlebre edat daurada de l’art objectual i conceptual català. I un dels primers artistes que s’atreviren, de forma analògica i artesanal, a explotar el llenguatge del videoart.

Visita dels alumnes de l’assignatura de fotografia de 1r de Disseny d’Interiors del Campus Deià a l’exposició Carrie Mae Weems: Un gran gir dins del possible” al centre de fotografia de la Fundació Mapfre.

La visita guiada, a més a més de permetre endinsar-nos dins de la creació d’aquesta fabulosa artista afroamericana, ens va ajudar a entendre la relació entre els/les artistes, comissaris i comissaries i els equips de disseny a l’hora de preparar una exposició. La comissaria d’aquesta exposició és l’actual directora del MACBA, Elvira Dyangani Ose, els dissenyadors i arquitectes Mamen Domingo i Ernest Ferré i l’empresa Feltrero, S.L. s’ha encarregat de realitzar el muntatge.

Els alumnes de 4t curs del Campus Olot, han participat a “Lluèrnia, el festival del foc i de la llum d’Olot”, amb la intervenció “SÝNTHESIS”. Un projecte que ha captivat al públic a través de la llum, els reflexos i el so, creant un espai hipnòtic en l’entorn incomparable del claustre del Carme i carregat de força, que no ha deixat a ningú indiferent.

síntesi f. 1.1 Combinació dels elements d’un tot després d’haver-los separat per mitjà de l’anàlisi; combinació d’elements separats formant un tot (oposat a anàlisi). | 1.2 En química, formació de certs compostos per la unió de compostos més simples o dels seus elements. | 1.3 En gramàtica, combinació d’un radical i dels elements flexionals en un sol mot variable. | 1.4 En filosofia i lògica, procés de la investigació, del coneixement, etc., contraposat al de l’anàlisi, i consistent en la unió d’elements que eren o han estat separats i en llur integració en un tot o unitat superior. | 1.5 En física, reconstrucció d’un color determinat a partir dels colors dits primaris o fonamentals. | 1.6 En televisió, reconstrucció de la imatge de televisió que té lloc a la recepció a partir dels senyals rebuts procedents de l’emissora, on ha estat feta l’anàlisi de la imatge. | 1.7 Conjunt de tècniques que permeten determinar un circuit electrònic d’unes característiques fixades. || 2 Resum d’una matèria o cosa. (Gran Diccionari de la Llengua Catalana)

Alumnes: Georgina Bahí, Alèxia Bahí, Sara Boix, Elisabet Carbonell, Imma Castellanos, Andreu Gelabert, Sara Lanzas, Nil Martí, Roger Molina, Claudia Andrea Negreiros, Marc Pérez i Marc Vergés
Coordinador tècnic i material: Salvador Capellà
Tutors: Xavier Moliner i Manel Quintana

 

En el marc de l’assignatura El dissenyador com a agent de canvi social es pretén esbrinar treballs de persones dissenyadores que donen resposta a un món divers i cada cop més obert i flexible envers el constructo social del gènere.

Javier Morelope és llicenciat en Història de l’Art i docent d’estudis superiors i universitaris. Especialista en els estudis culturals de gènere i de dissidències queers. Des de la seva experiència performativa, ens analitzarà propostes i actituds subversives i inconformistes des del món de l’art i del disseny actual.

És autor del llibre DÉCOLLAGE. Mónica del Raval como vanguardismo.

L’activitat es realitzarà el 15 i 17 de novembre de 9.00 -10.30 h, al campus Llotja de Sant Gervasi i està dirigida als alumnes de 4t curs, de totes les especialitats.

El passat divendres, 4 de novembre, l’alumnat del campus Vic van participar en un taller amb la Sali Servià per tal de millorar les estratègies de comunicació en públic. El taller va incidir sobre la importància de l’expressivitat del cos i del gest en la comunicació. Es van treballar eines i recursos del llenguatge corporal per tal que aquests siguin coherents i harmònics.

També es van realitzar pràctiques vocals per tal de conèixer i acceptar la sonoritat de la pròpia veu; es va entrenar el to, el volum, el ritme, la vocalització, la respiració i la projecció de la veu. Es van dur a terme pràctiques per tal de saber aplicar el llenguatge tècnic corresponent segons l’interlocutor i saber transmetre les emocions que convidin a escoltar i a interessar-se pel que s’està explicant.

Els alumnes de 3r curs de les especialitats de disseny d’interiors i gràfic, des de l’assignatura optativa de Producció digital, han visitat l’empresa garrotxina Can Make, on han fet un taller dissenyant un petit objecte que s’han pogut emportar cap a casa.

A Can Make desenvolupen i modelen els productes i ho fan amb tècniques tradicionals i també mitjançant programari informàtic. Poden gravar i tallar amb precisió les formes més intricades sobre un ampli ventall de materials amb una gran varietat d’aplicacions. On no arriba el làser, arriba la fresadora, una de les peces clau del taller i que els permet fer coses grans i grans coses. Utilitzen també les impressores 3D per materialitzar els objectes geomètricament més complexos, fins i tot impossibles. Una de les tecnologies cridades a revolucionar el futur de la fabricació. El tall de vinil els permet plasmar sobre qualsevol superfície colors superpotents i contrastats amb una gran definició i una espessor imperceptible. Amb la impressora UV de llit pla poden imprimir en color sobre qualsevol material o objecte, sobre fusta, metall, metacrilat o una torradora. Tot el que fan amb les màquines i els ordinadors ho acaben amb les mans.