El passat 5 d’octubre, els estudiants de 4t curs de l’especialitat de Disseny Gràfic de l’ESDAPC van participar en un taller exclusiu dins el marc de la Festa del Grafisme, un festival alternatiu de disseny gràfic que ja suma 15 edicions. La trobada, celebrada a Portbou, és organitzada per un col·lectiu de docents i creatius que aposta pel treball manual, l’experimentació slow i la reflexió entorn a l’ofici del disseny gràfic.
Enguany, l’ESDAPC campus Llotja va sumar-se a aquesta experiència immersiva, en la qual es va fomentar un diàleg entre els processos creatius analògics i la inspiració que sorgeix en entorns desconnectats del món digital. L’alumnat va tenir l’oportunitat de treballar amb materials de tota mena, eines i màquines que, tot i semblar obsoletes, es van convertir en el nucli d’una jornada creativa enriquidora.
El taller va destacar per la seva aposta per treballar “al marge” de la tecnologia digital: sense ordinadors ni mòbils, l’experimentació es va centrar a explorar els límits i les possibilitats d’un procés manual i reflexiu.
Com es pot fer que algú miri un vídeo fins al final mantenint l’atenció en tot moment? Aquest mes de maig els alumnes de Treball Final de Grau de 4t curs del campus Pau Gargallo de l’ESDAPC, han participat en el taller de Storytelling impartit per en Nil de Vicente.
L’objectiu del taller ha estat transmetre les bases del storytelling en el mitjà digital de forma que la gent mostri interès i atenció a les comunicacions en vídeo que presentem i en especial als vídeos de difusió del Treball Final de Grau. Per això, en Nil ha treballat amb els estudiants des del ritme, narració i recursos més adients tant per al projecte com per al públic que volem que s’interessi i entengui la nostra proposta.
Nil de Vicente és un Filmmaker director d’estratègia a Black Lynx, especialitzat a combinar storytelling amb objectius empresarials. Abans de ser Freelance, Nil va treballar com a Creador de contingut i Estratega de Contingut en diferents empreses i ha gaudit de treballar amb marques com Fujitsu, European Climate Foundation, atletes olímpics, a més de col·laborar amb diverses startups.
Els alumnes de 3r curs del campus Olot van participar en un taller d’expressió utilitzant la repetició i combinació d’un o més elements per generar noves geometries, composicions i xarxes modulars.
Utilitzant el paper com a material principal i amb l’objectiu de fer una experimentació geomètrica i volumètrica a partir d’un element, calia comprendre les seves propietats i les tècniques per manipular-lo.
En aquesta activitat calia escollir un element base que actués com a mòdul unitari i treballant-ne l’agrupació aconseguir generar una xarxa modular. Cada grup va escollir un supòsit i un suport propi. Com a exemples, la representació de fòbies irracionals de l’Arnau Beltrán i en Pol Bosacoma i la intervenció de Sant Jordi amb la reivindicació del poc consum de roses de proximitat de la Berta Casas i la Paula Barroso.
El campus Olot de l’ESDAPC va acollir un taller especialitzat en Motion Graphics, a càrrec de Yasmin Manssour, reconeguda professional de l’empresa Minimalia. Durant aquest taller, els alumnes van tenir l’oportunitat d’aprendre les tècniques més innovadores i les eines imprescindibles per a la creació de continguts audiovisuals dinàmics i atractius.
Yasmin Manssour va compartir els seus coneixements i experiències en el camp del disseny audiovisual, oferint una formació pràctica i interactiva que va permetre als participants desenvolupar habilitats essencials per a la indústria creativa actual.
El resultat d’aquestes jornades de formació són una sèrie de vídeos creats pels alumnes, que demostren el talent i la capacitat creativa dels estudiants d’ESDAPC.
El passat dia 11 d’abril els alumnes del campus Vic van fer un taller de lettering dins el marc de l’assignatura Disseny tipogràfic de segon curs de disseny gràfic. La intenció d’aquest taller és introduir el món del lettering als alumnes i explicar les diferents possibilitats creatives que ofereix aquesta disciplina.
En Gerard Rodríguez, dissenyador de l’estudi Pompistudio ens va explicar algunes tècniques i va mostrar alguns dels dissenys realitzats al seu estudi de disseny. Posteriorment, cada alumne va crear una frase relativa al disseny o la creació artística.
Al final de la sessió l’alumne va tenir una peça de lettering executada inicialment de forma analògica. Posteriorment, en les sessions de classe habituals, es farà el procés bàsic de digitalització treballant conceptes senzills de Photoshop i Illustrator. El resultat final serà un arxiu òptim per a la impressió i reproducció de la peça creada.
Moltes gràcies Gerard per la teva implicació en aquest taller, que va ser, sens dubte, molt profitós per a tots!
El passat mes de març l’alumnat de segon curs del campus Vic va assistir a una xerrada i taller d’Infografia a càrrec de Gemma Solà, dissenyadora gràfica especialitzada en el disseny infogràfic.
El taller es va realitzar dins de l’assignatura Projectes II. Durant la primera part de la sessió, la Gemma va explicar alguns dels projectes que ha desenvolupat durant la seva trajectòria professional i va donar algunes recomanacions per tal de desenvolupar un projecte.
A la segona part, els estudiants van iniciar el seu projecte d’infografia a partir d’un article triat per ells, seguint les orientacions de la Gemma, que ben segur que els aniran bé per desenvolupar el seu projecte.
La jornada va ser molt profitosa i volem agrair a la Gemma la seva col·laboració!
Els i les estudiants de 2n curs de Disseny Gràfic del campus Vic han participat en un taller pràctic a càrrec de l’enquadernadora artística Mercè Capell, en el qual han pogut aprendre a realitzar un llibre acabat per ells mateixos. En aquest taller pràctic de 3 hores, els alumnes han après com fer una enqudernació amb tapa solta.
L’enquadernació de tapa solta deu el seu nom al procediment que se segueix per la seva creació, ja que es du a terme en dues parts: per una banda, realitzem la tripa i, per l’altra, fem la tapa. Per tant, abans d’ajuntar les dues parts, tenim efectivament, la tapa solta.
Mercè Capell és enquadernadora artística i propietària de l’establiment Niakare (art del llibre), dedicat al món del paper, la creació i la reparació dels llibres.
L’activitat es va fer des de l’assignatura de Materials i sistemes de reproducció i impressió amb l’objectiu de conèixer millor la postimpressió i els acabats dels diferents processos d’enquadernació.
En un món cada vegada més complex, el disseny emergeix com una poderosa eina de reivindicació que transcendeix l’estètica, i que és capaç de donar veu a les causes més importants del nostre temps. El disseny amb consciència social ha sigut el protagonista de les ARTS LAB d’enguany, que van rebre per títol: “El disseny com a reivindicació”. Durant tres dies els alumnes dels Graus de Disseny, de l’especialitat de Disseny gràfic i de Disseny d’interiors, van poder gaudir de conferències, activitats i tallers.
Curro Claret, dissenyador amb una forta consciència social, va inaugurar les jornades a la Sala El Torín explicant com el disseny esdevé una eina per generar una societat més igualitària, diversa i inclusiva, on la creativitat sempre té un enfocament honest i sostenible. El seu treball desmitifica la figura del dissenyador elitista, posant-se al costat dels més vulnerables i retornant la idea del disseny com a vehicle per millorar la vida de les persones.
Després els alumnes van assistir a la conferència de Font&Pont, titulada amb el nom Disseny i activisme, on Aleix Font i Gala Pont van mostrar una sèrie de treballs realitzats a l’estudi amb una forta vinculació a projectes socials i solidaris. L’endemà, l’estudi va proposar als alumnes de disseny gràfic un taller sobre missatges reivindicatius que van ser posteriorment estampats sobre samarretes. Sota la supervisió i assessorament de l’Oriol Carbonell, de l’estudi Vis a vis, cada grup va poder serigrafiar els seus dissenys al taller de gravat de l’escola. Paral·lelament, l’alumnat de disseny d’interiors va assistir a la conferència de Makea tu vida, una entitat sense ànim de lucre de caràcter social i educatiu, que treballa entre els mons del Disseny i l’Ecologia. A la presentació es van transmetre una sèrie de coneixements que després l’alumnat va poder aplicar en un taller de co-creació i disseny col·laboratiu, que es va desenvolupar al claustre de l’escola. En el taller es va fomentar la creativitat col·lectiva partint de la reutilització de roba de segona mà procedent de l’entitat Roba amiga i de Triturats la Canya, d’Olot.
Les Jornades ARTS LAB permeten a l’alumnat entrar en contacte amb l’esfera actual del disseny i gaudir de l’oportunitat de conèixer professionals reconeguts. Aquests tres dies van tenir un gran èxit de participació i l’alumnat va constatar com el disseny pot fer del món un lloc millor.
El passat 29 de febrer va tenir lloc l’acte de cloenda d’EDIVI, en què els estudiants de les diferents escoles participants (BAU, EINA, ELISAVA, ESDAPC, IED i LCI) van presentar els projectes que han desenvolupat al voltant del tema d’aquest curs: l’aigua.
En aquesta jornada d’intercanvi de coneixements i reflexions, es van poder veure diferents maneres d’afrontar l’escassedat d’aigua, de canviar la relació amb el medi marítim o de cercar experiències sensorials diverses a través de l’aigua o de la seva absència.
Les alumnes d’ESDAPC van presentar “Sonsos” que pren el nom del peix que viu al fons marí, fonamentalment al Mediterrani. El projecte proposa un canvi radical en la percepció dels residus marítims, reconvertint-los en matèria primera per a un taller de creació de joies adreçat a un ampli ventall de persones. D’aquesta manera, els residus tornen a ser recursos per generar “bellesa sostenible”.
Finalment, es va obrir un debat dinamitzat per la Sheila González, professora de la Universitat de Barcelona, que va destacar la responsabilitat dels dissenyadors per tenir present la importància de l’aigua. Igualment, els estudiants van expressar algunes inquietuds al voltant d’aquest recurs que, fins ara, ha passat bastant desapercebut entre els professionals de l’àmbit de disseny. Cal dir que la sessió va comptar amb la presència de José Luis de Vicente, director del DHUB, i Isabel Aparici, gestora cultural de la mateixa institució.
Estudiants que han desenvolupat el projecte: Sílvia Jiménez, Judit Malonda, Emma Prado i Clara Serrano.
Professors responsables: Rubén Hidalgo i Roger Siñol.
Més informació
Divendres 23 de febrer va tenir lloc la 1a Trobada anual del Campus de les Arts des de la seva creació el 2018.
L’objectiu de la Trobada és generar un espai de referència, relació i intercanvi de tota la comunitat Campus de les Arts i en particular dels seus Grups de Treball.Un espai obert a tot el professorat, els investigadors/es, treballadors/es i equips de gestió i direcció dels centres que formen el Campus per augmentar el seu coneixement i la seva capacitat de treball compartit.
Aquesta 1a Trobada s’ha centrat en la presentació dels objectius i l’estat actual del projecte per part del Dr. Carles Martí de la UB. Posteriorment, es va presentar la primera convocatòria de recerca artística interdisciplinària del Campus de les Arts, les línies o activitats de recerca dels centres obertes a altres centres. A més, es va tancar la sessió de matí amb una presentació de la biennal Manifesta 15 Barcelona 2024.
També ha acollit tres seminaris paral·lels: un seminari sobre formació del professorat artístic, un seminari sobre la recerca doctoral segons la pràctica artística i una jornada de treball dels equips de comunicació dels centres.
ESDAPC, com a membre del Campus de les Arts, va participar en la taula rodona amb la presentació de la línia de treball-acció-recerca de Codisseny Social Aplicat a Projectes del sector públic, de la mà de la Dra. Amaya Martínez, al front de l’àrea de recerca i màster de l’ESDAPC. Altres docents de la comunitat ESDAPC van assistir a la jornada i van participar de manera activa en els seminaris proposats.