Els dies 5 i 6 de febrer al campus d’Olot va venir, a través d’un intercanvi d’Erasmus, Ruben Dias, membre d’ 0.Itemzero i professor de l’ESAD de Matosinhos, Oporto, qui està especialitzat en disseny editorial i tipografia.

Els alumnes de 1r a 4t d’ESDAPC de Gràfic van poder assistir a la conferència Making a Book collection from concept to reader. Un repàs del procés de desenvolupament de la col·lecció Making a Book, considerant el procés des de la ideació, la redacció, el disseny, la producció fins a la promoció i distribució.

Els mateixos alumnes van fer el taller de tipografia experimental: Tape to type. El taller va ser sobre el disseny de lletres, els participants van utilitzar infinitat de cintes per entendre el raonament darrere de les formes de les lletres mitjançant el desenvolupament de lletres com a imatges, considerant també la conceptualització del sistema tipogràfic.

Complementàriament, amb el professor convidat, vam poder visitar el museu d’Alzamora Packaging, una mostra de la història i l’evolució de les arts gràfiques. I, per concloure l’estada de l’intercanvi d’Erasmus amb Ruben Dias, es va fer una trobada amb dissenyadors locals per compartir experiències, entre els quals hi havia membres de Glam Comunicació i la Marta Montenegro i vam comptar amb el convidat especial Andreu Balius de Type Republic.

El dia 15 de gener, els alumnes de 4rt curs de les especialitats de disseny Gràfic i Interiors del Campus d’Olot varen tenir l’oportunitat d’assistir al debat conduït per Oscar Guayabero sobre el manifest conjunt elaborat dins l’assignatura de Disseny com a motor de canvi.

Oscar Guayabero s’autodefiniex com a para-dissenyador. En realitat el que fa és explicar històries, ho fa a través dels objectes, l’escriptura, les instal·lacions, els llibres, el comissariat d’exposicions i també donant classes, publicant articles, activant plataformes…

Gràcies, amic Oscar per la teva magistral lliçó, gràcies, FAD per cedir les vostres instal·lacions, per ajudar a la tasca docent i la millora de la nostra professió. Ha estat una gran cloenda d’assignatura. Tot un plaer!

Tres estudiants d’ESDAPC han participat en el Laboratori de Recerca que s’ha fet al DHUB al voltant de l’exposició “Som Aquí! Les dones en el disseny. 1900 – Avui”. L’Irma Oliveres Binoux, la Lydia Medina i el Josep Vea han posat en pràctica metodologies de recerca d’arxiu en clau feminista amb l’objectiu de dialogar amb els resultats extrets de la investigació prèvia realitzada pel departament de col·leccions del Disseny Hub Barcelona amb motiu d’aquesta exposició temporal.

Els nostres estudiants han format part d’un equip compost per 21 integrats provinents de 7 centres d’ensenyament superior de disseny. A més a més de l’Irma Oliveres Binoux, la Lydia Medina i el Josep Vea d’ESDAPC; també han participat Laura Díaz i Maria Ibars de BAU; Marta Gallego, Ana Martín, Júlia Batlló, Esteban Gutiérrez i Avril Viñeta de l’escola EINA; Jordina Cascante, Carlota González, Laura Rahola i Maria Ruedas d’ELISAVA; Sandra Victoria, Nicole Ramirez i Ana Paula Guerra d’ESDI; Joana Sardà i Fucan Gómez de l’escola Massana; i Amàlia Sancho i Aaron Zirfas de la UOC.

El Laboratori ha estat ideat i tutoritzat per la Dra. Lara Garcia Diaz, investigadora i sociòloga cultural, i coordinat per Carmina Borbonet, del departament d’Educació del Disseny Hub Barcelona. La investigació ha permès aportar més de 100 noms de dones dissenyadores de l’àmbit nacional, així com la producció de més de 30 fitxes tècniques, la localització de 3 peces i la producció d’un dispositiu públic en la vitrina del Centre de Documentació del museu on es presenten les metodologies, processos documentals, terminologies, mapes visuals, fitxes documentals i problemàtiques sorgides al llarg del Laboratori.

El 20 de desembre es van presentar els resultats, comptant amb els participants (estudiants, tutora i coordinadora del projecte), a més a més, de la Teresa Bastardes, la Isabel Cendoya i la Isabel del Moral, comissàries de l’exposició.

Oriol Miró va impartir un taller de cal·ligrafia gòtica als estudiants de l’optativa de cal·ligrafia de les quatre especialitats del campus Llotja, que va destacar pel seu enfocament en un format en gran escala.

Al llarg de la sessió, els estudiants van explorar les característiques històriques i formals de les lletres gòtiques, utilitzant eines tradicionals, com els pinzells plans, i d’altres més experimentals, com el feltre i altres teixits. El taller va destacar per les dimensions del llenç, que va permetre als participants l’oportunitat de treballar la cal·ligrafia en un format més ampli i d’una manera més lliure.

Oriol Miró treballa al seu propi estudi de cal·ligrafia i tipografia des de l’any 1994. La seva feina inclou col·laboracions i encàrrecs per a agències de publicitat, dissenyadors gràfics, museus, mitjans de comunicació, xarxes i editorials. Entre moltes obres, hi ha logotips, titulars, capçaleres, llargs textos de composició, diplomes, murals, cal·ligrafia de parets, títols de pel·lícules, llibres, portades de llibres, i altres.

El passat mes de novembre hi va haver una conferència-taller de fotografia per ajudar a potenciar la visualització d’un projecte d’interiorisme, ja sigui pel que fa a una visió general de l’espai, com també saber fer un enfocament més precís quant a detall. El taller es va dur a terme dins el marc de l’assignatura de Maquetes de segon curs del Grau en Disseny d’Interiors.

En aquesta jornada, plena de creativitat i descobriments visuals, vam aprendre les tècniques essencials per donar vida a les maquetes d’espais amb imatges que parlen per si soles. Els alumnes van disparar expressions artístiques que requerien una comprensió profunda de la llum, la composició i la perspectiva. Aquest taller va estar dirigit pel fotògraf Oriol Segon Torra.

Molt agraïts per la teva dedicació, Oriol!

Dins de l’assignatura d’Antropometria i ergonomia, els estudiants de segon curs de l’especialitat de disseny gràfic del campus Llotja van realitzar un taller de llibres tàctils amb la Roberta Bridda.

En primer lloc, van experimentar algunes sensacions que tenen les persones amb ceguesa, empatitzant amb ells, entenent les dificultats d’entendre l’entorn només a través del tacte. En segon lloc, van dur a terme material gràfic adreçat a cobrir les necessitats d’aquests usuaris, elaborant textures en paper i escrivint en braille.

Alguns estudiants i professors d’ESDAPC van participar en una jornada organitzada per EDIVI (Xarxa de centres d’ensenyament superior de disseny per a la innovació social i la sostenibilitat) amb el títol “L’AIGUA per al futur” que es va fer al DHUB, dins de la Barcelona Design Week, i que pretén ser el punt de partida per a generar diferents projectes sobre aquest tema en les diferents escoles que conformen EDIVI.

La sessió va constar d’una conferència del José Luis de Vicente, director del Museu del Disseny, i d’un workshop col·laboratiu impartit pel Gastón Lisak. José Luis de Vicente va presentar diverses línies de recerca i projectes al voltant de l’aigua, evidenciant el desconeixement dels fons oceànics o marítims, malgrat la interrelació inevitable que s’estableix entre aquests i els territoris continentals. Entre altres temes, va tractar la necessària reconceptualització de les ciutats costaneres davant els canvis climàtics i la consegüent pujada del nivell del mar. Igualment, va insistir en la necessitat de definir un procés colonial marítim respectuós amb la vida animal i no extractivista. Finalment, José Luis de Vicente va concloure que cal repensar la realitat de manera més amfíbia.

El workshop del Gastón Lisak va constar de diferents activitats en què els participants, alumnat i professorat de diferents escoles de disseny de Barcelona, compartien coneixements i reflexions sobre l’aigua com a recurs i com a hàbitat, plantejant relacions alternatives entre els éssers humans i el món marítim.

La setmana passada vàrem fer un taller de litografia amb el grup d’alumnes de 3r curs del grau en disseny gràfic del campus Vic. Aquesta activitat es va organitzar des de l’assignatura de Tècniques Gràfiques Tradicionals per complementar els continguts explicats a l’aula.

El taller de litografia amb mel i llimona ens va permetre conèixer aquesta tècnica d’una manera accessible i senzilla, treballant amb materials respectuosos amb el medi ambient i a l’abast de tothom.

El taller va anar a càrrec de la Lluvia, de La Maldita Estampa de Barcelona, un espai de creació enfocat en el món de la gràfica. Integren dos vessants creatius: d’una banda el taller dedicat a la producció artesanal, recerca, experimentació i formació de la gràfica actual, que promou la pràctica de processos tradicionals i contemporanis del gravat i la galeria enfocada en la difusió i promoció d’artistes nacionals i internacionals.

Des de l’assignatura de Tipografia Experimental dels Estudis Superiors de Disseny de 3r curs, els alumnes van treballar en un projecte tipogràfic, experimentant des d’un concepte i la seva forma material.

L’Alba Trueba va treballar el tema de la masturbació i va crear una tipografia inspirada en les formes sorgides dels objectes de plaer sexual, materialitzada amb plastilina i aplicada en una campanya de comunicació gràfica.


En Lluc Macias va treballar les tipografies del fet de xerrar de l’Empordanet i va crear una tipografia inspirada en conceptes arrelats a cadascun dels territoris (ceràmica, paisatge de mar i interior, i que es van aplicar en una campanya de comunicació gràfica.

L’alumnat de 2n curs de l’especialitat de Disseny Gràfic del Campus Llotja, va participar en un taller pràctic d’enquadernació a l’escola, a càrrec de la Geòrgia Olivé, enquadernadora amb molts anys d’experiència en el seu taller de tradició familiar, Relligats Olivé.

L’activitat es va fer des de l’assignatura de Materials i sistemes de reproducció i impressió, amb l’objectiu de conèixer tècniques, processos i materials per a l’enquadernació artesanal.

L’aula es va transformar en un improvisat taller, amb materials i eines portats del taller de la Geòrgia, com cartons, paper, fil, agulles, tisores, teles, cintes marca pàgines, capçades, coles, pinzells i fins i tot, una petita premsa.

Els i les alumnes van poder portar a terme la seva pròpia enquadernació, en format de llibreta de 16 x 21 cm, amb 6 plecs de 16 pàgines i personalitzar-la amb l’elecció d’un paper estampat per a les cobertes i d’una tela per al llom.