El proper dimecres 28 de febrer tindrà lloc una conferència sobre la importància del procés metodològic i el flux de treball previ a l’execució visual, la importància del disseny estructural i no només formal. Una xerrada participativa en la qual es navegarà pel portfoli de l’estudi per exemplificar la metodologia.

Toormix és un estudi de disseny fundat a Barcelona el 2000 per Ferran Mitjans i Oriol Armengou. Ofereixen consultoria de marca, disseny i creativitat digital, creant experiències de marca innovadores que s’adapten a les necessitats de l’usuari i els reptes i objectius dels negocis.

Treballen amb una àmplia gamma de clients, grans i petits, establint relacions basades en la confiança i el respecte professional. Amb més de 20 anys d’experiència i un equip divers, estan preparats per a abordar qualsevol projecte de disseny.

Dimecres 28 de febrer de 09.00 h a 10.30 h.
Sala d’Actes del Campus Llotja Sant Gervasi
Dirigit a estudiants de primer curs de les 4 especialitats
Professorat responsable: Adelina Borrell, Lidia Egea, Guillem Ferran i Natàlia Martínez

Divendres 23 de febrer va tenir lloc la 1a Trobada anual del Campus de les Arts des de la seva creació el 2018.

L’objectiu de la Trobada és generar un espai de referència, relació i intercanvi de tota la comunitat Campus de les Arts i en particular dels seus Grups de Treball.Un espai obert a tot el professorat, els investigadors/es, treballadors/es i equips de gestió i direcció dels centres que formen el Campus per augmentar el seu coneixement i la seva capacitat de treball compartit.

Aquesta 1a Trobada s’ha centrat en la presentació dels objectius i l’estat actual del projecte per part del Dr. Carles Martí de la UB. Posteriorment, es va presentar la primera convocatòria de recerca artística interdisciplinària del Campus de les Arts, les línies o activitats de recerca dels centres obertes a altres centres. A més, es va tancar la sessió de matí amb una presentació de la biennal Manifesta 15 Barcelona 2024.

També ha acollit tres seminaris paral·lels: un seminari sobre formació del professorat artístic, un seminari sobre la recerca doctoral segons la pràctica artística i una jornada de treball dels equips de comunicació dels centres.

ESDAPC, com a membre del Campus de les Arts, va participar en la taula rodona amb la presentació de la línia de treball-acció-recerca de Codisseny Social Aplicat a Projectes del sector públic, de la mà de la Dra. Amaya Martínez, al front de l’àrea de recerca i màster de l’ESDAPC. Altres docents de la comunitat ESDAPC van assistir a la jornada i van participar de manera activa en els seminaris proposats.

El passat gener es va dur a terme la intervenció immersiva IN3 al Refugi 307 del MUHBA a càrrec dels estudiants de 4t curs del campus Serra i Abella. Partint de la idea de refugi, els estudiants de l’assignatura optativa Arts Escèniques han proposat un recorregut lineal que convidava a reflexionar sobre la petjada destructiva de l’ésser humà a la Terra. El títol IN3 fa referència als conceptes d’incepció, inflexió i interregne que ens evoquen un passat originari, un present cada vegada més fosc i un possible futur imaginat.

El passadís pampalluguejant ens porta a la primera sala, que correspon als orígens i ens mostra la creació de la matèria, de tot allò que conforma el nostre món. Del passat es fa un salt cap a la nostra actualitat en un espai que ens situa davant d’allò que ens perjudica a nosaltres mateixos, en la font de la nostra pròpia destrucció. A causa d’aquesta demolició, arribem a un possible futur pròxim, on la humanitat ja no existeix i només queden les restes d’una civilització i on la natura ha envaït aquest espai, i les diferents espècies romanen en pau.

 

 

Els dies 5 i 6 de febrer al campus d’Olot va venir, a través d’un intercanvi d’Erasmus, Ruben Dias, membre d’ 0.Itemzero i professor de l’ESAD de Matosinhos, Oporto, qui està especialitzat en disseny editorial i tipografia.

Els alumnes de 1r a 4t d’ESDAPC de Gràfic van poder assistir a la conferència Making a Book collection from concept to reader. Un repàs del procés de desenvolupament de la col·lecció Making a Book, considerant el procés des de la ideació, la redacció, el disseny, la producció fins a la promoció i distribució.

Els mateixos alumnes van fer el taller de tipografia experimental: Tape to type. El taller va ser sobre el disseny de lletres, els participants van utilitzar infinitat de cintes per entendre el raonament darrere de les formes de les lletres mitjançant el desenvolupament de lletres com a imatges, considerant també la conceptualització del sistema tipogràfic.

Complementàriament, amb el professor convidat, vam poder visitar el museu d’Alzamora Packaging, una mostra de la història i l’evolució de les arts gràfiques. I, per concloure l’estada de l’intercanvi d’Erasmus amb Ruben Dias, es va fer una trobada amb dissenyadors locals per compartir experiències, entre els quals hi havia membres de Glam Comunicació i la Marta Montenegro i vam comptar amb el convidat especial Andreu Balius de Type Republic.

El projecte “Llum verda!”, amb el qual els estudiants del campus Deià de l’ESDAPC han participat en la darrera edició del festival Llum BCN, ha resultat guardonat en la categoria Ciutat dels Premis Talent Jove.

Amb les seves teles recreant la natura, fa una reflexió sobre la notable pèrdua de biodiversitat a la ciutat, i una reivindicació a promoure la recuperació de la natura.

El jurat dels premis ha estat integrat per Maria Buhigas, arquitecta en cap de l’Ajuntament de Barcelona; Maria Lladó, directora de l’àrea de creació de l’Institut Ramon Llull;  Parker Heyl, artista participant a Llum BCN 24 i  Laia Torrents, de Cabosanroque, participant al Llum BCN 22.

Els premis Talent Jove han distingit alguns dels treballs de les 17 escoles de disseny, il·luminació i arquitectura que han participat en l’edició 2024. Durant els tres dies de programació, la plaça de les Glòries s’ha convertit en epicentre de les arts digitals, amb instal·lacions d’artistes consagrats i emergents.

Des de l’ESDAPC, felicitem a les autores Claudia Blasco, Lidia Blay, Laia Bravo, Mar Canals, Àngela Coll, Salma Mennana, Júlia Pardo i Marina Jing Sabater. També als tutors del projecte Herminia Carulla i Xavier Pepiol.

 

Més informació:

“En una societat hipertecnològica s’està perdent tot el que és tangible i real, perdem les relacions socials, els referents, els espais… Tot allò que es té entra en una nova dimensió efímera, codificada, que navega sense sentit en una pluja infinita de codi, i que només arriba a prendre forma momentàniament quan algú hi accedeix, per tornar a ser codi.”

“AETHER” és una instal·lació escultòrica aèria i de caràcter immersiu, amb un fort component audiovisual, tot creat dins l’assignatura optativa de Muntatges Efímers amb l’alumnat del 4t curs del campus Ondara d’ESDAPC. 

Claustre de l’Escola d’Art Ondara, Tàrrega (Plaça del Centenari, s/n)
Dijous 8 de febrer a les 18:30 h.

Us convidem a viure aquesta experiència sensorial amb nosaltres!

Els projectes “Baldac” i “SOC COS” han estat seleccionats als Premis Nacionals d’Arquitectura Efímera, EMPORIA 2023.

SOC COS” és una instal·lació creada per alumnes de totes les especialitats de 4t curs d’ESDAPC que va participar al Festival Llum Barcelona 2023.

El projecte “SOC COS” reflexiona sobre la dismòrfia, la percepció condicionada de la pròpia imatge física, per crear un sistema hologràfic que projecta i visualitza, en temps real, la naturalesa única i no normativa dels nostres cossos.

 

Baldac” és la proposta dels alumnes de 4t curs per al Festival Lluèrnia, festival del foc i de la llum 2023, d’Olot.

Ubicat al museu dels Sants, el projecte “Baldac” entronitza l’espai d’un reflex celestial creant un majestuós altar de coberta daurada, com un petit temple eteri i volàtil. L’espai, entrada de l’Art Cristià, mostra un entorn carregat d’història que queda banyat pels raigs d’or celestials de la instal·lació.

Llum verda!“, és la proposta dels alumnes del Campus Deià d’ESDAPC per la nova edició de Llum BCN 2024. La instal·lació estarà situada al solar carrer de Tànger, 23.

La industrialització accelerada i el creixement urbà excessiu a Barcelona han provocat una notable pèrdua de biodiversitat a la ciutat, i progressivament s’han reduït les àrees verdes del nostre entorn. Llum verda!, no només és un senyal per travessar el carrer, sinó una crida a emprendre, amb urgència, una transformació en l’urbanisme de Barcelona.

Aquesta instal·lació és una crida per promoure la recuperació de la natura a la ciutat, i retornar a un equilibri mediambiental. “Llum verda!”, simbolitza la transformació d’aquest solar del Poblenou —al cor de la seva transformació residencial i terciària— en un espai verd, per acostar la natura als veïns i millorar-ne la qualitat de vida. Aquest canvi marca la transició d’una antiga àrea industrial cap a una de més amable, més respectuosa i més verda, i proporciona una visió cap al futur d’una ciutat més sostenible. Llum verda al canvi, llum verda al verd de Barcelona.

 

Crèdits

ALUMNAT: Claudia Blasco, Lidia Blay, Laia Bravo, Mar Canals, Àngela Coll, Salma Mennana, Júlia Pardo i Marina Jing Sabater TUTORIA: Herminia Carulla i Xavier Pepiol

Lloc

Solar Carrer de Tànger, 23

Horari

Divendres 2 i dissabte 3 de febrer 2024, de les 18.30 h a les 23.30 h.
Diumenge 4 de febrer 2024, de les 18.30 h a les 23.00 h.
L’accés a tots els espais és gratuït.

Més informació a Inspired on Barcelona

Els alumnes de 4t curs de les quatre especialitats de disseny del campus Llotja de l’ESDAPC presenten la seva proposta “Eternal Overload”, al Festival europeu de referència en l’àmbit de les arts lumíniques, Llum BCN.

La sobrecàrrega és un concepte que expressa la saturació o l’ocupació completa d’una cosa que n’impedeix el funcionament normal. Creiem que el nostre funcionament com a éssers humans és “normal” i òptim, ja que, al cap i a la fi, malgrat tots els inputs que rebem, acabem complint les nostres necessitats i obligacions; però la realitat és que cada vegada és més forta la sensació de desrealització. La instal·lació Eternal Overload consisteix en un cap inflable de caràcter escultòric fabricat a partir de patrons geomètrics de plàstic translúcid i situat al sostre, cosa que fa que el públic tingui una vista de 360 graus del conjunt. El cervell simulat a l’interior del cap manifesta la persistència de la ment humana, malgrat el repòs aparent. Les llums dins del cap canvien de tonalitat segons si els ulls del “Déu de la Sobrecàrrega” estan oberts o tancats. Aquest efecte serveix per il·lustrar la idea de la continuïtat del pensament.

 

Crèdits

ALUMNAT: Marta Aixalà, Judit Castellà, Maite Carpena, Santi Velandia, Pedro D’Onofrio, Ona Canudas, Aura Bravo, Berta Pascual, Núria Aguadé, Daniel Pérez, Ruth Fernandez, Carla Masclans, Sara Díaz, Emma Pérez, Gina Pascual, Carlos González, Martina Làzaro, Bernat Montraveta, Enrique Hurtado, Arnau de Monserrat, Andrea Mendoza, Alex Jimenez, Aina Gonzalez, Aleksandra Mytnik i Weronika Zaitz

TUTORIA: Laura Aragon i Rafel Oliva

COL·LABORACIÓ I/O PATROCINI: Ricardo Cançado i Divermax Eventos, Amparo García (coordinadora del Cicle Formatiu de Grau Superior d’Escultura al campus Llotja de Sant Andreu)

Lloc

Solar Carrer de Tànger, 23

Horari

Divendres 2 i dissabte 3 de febrer 2024, de les 18.30 h a les 23.30 h.
Diumenge 4 de febrer 2024, de les 18.30 h a les 23.00 h.
L’accés a tots els espais és gratuït.

Més informació a Inspired on Barcelona

El passat dissabte 20 de gener va tenir lloc a la plaça Virrei Amat la presentació de la marca i aplicacions de disseny gràfic  per a Eix Fabra Virrei, un eix comercial sorgit de la unió de “Fabra Centre” i “Virrei Amat”. La nova marca FAVI creada per l’equip Ariadna Marquès, Ian Parra (Campus Llotja), Silvia Matey i Sergi Romero (Campus Serra i Abella) simbolitza la unió dels dos eixos i vol impulsar el comerç de proximitat al barri, alhora que vol fer front a la competència de les grans superfícies.

El projecte Dissenyem Comerç  es va iniciar fa dos anys reunint empresaris, estudiants i docents d’ESDAPC, iniciativa impulsada per la Regidoria de Turisme i Indústries creatives juntament amb la Regidoria de Comerç, Mercats, Règim Interior i Hisenda i promoguda per Disseny Hub Barcelona i Barcelona Activa que crea una oportunitat per impulsar el comerç local amb les aportacions de joves talents de diversos centres d’ensenyament en l’àmbit de les indústries creatives a diferents eixos comercials de la ciutat de Barcelona.

Més informació