Dins de l’assignatura d’Antropometria i ergonomia, els estudiants de segon curs de l’especialitat de disseny gràfic del campus Llotja van realitzar un taller de llibres tàctils amb la Roberta Bridda.

En primer lloc, van experimentar algunes sensacions que tenen les persones amb ceguesa, empatitzant amb ells, entenent les dificultats d’entendre l’entorn només a través del tacte. En segon lloc, van dur a terme material gràfic adreçat a cobrir les necessitats d’aquests usuaris, elaborant textures en paper i escrivint en braille.

La setmana passada vàrem fer un taller de litografia amb el grup d’alumnes de 3r curs del grau en disseny gràfic del campus Vic. Aquesta activitat es va organitzar des de l’assignatura de Tècniques Gràfiques Tradicionals per complementar els continguts explicats a l’aula.

El taller de litografia amb mel i llimona ens va permetre conèixer aquesta tècnica d’una manera accessible i senzilla, treballant amb materials respectuosos amb el medi ambient i a l’abast de tothom.

El taller va anar a càrrec de la Lluvia, de La Maldita Estampa de Barcelona, un espai de creació enfocat en el món de la gràfica. Integren dos vessants creatius: d’una banda el taller dedicat a la producció artesanal, recerca, experimentació i formació de la gràfica actual, que promou la pràctica de processos tradicionals i contemporanis del gravat i la galeria enfocada en la difusió i promoció d’artistes nacionals i internacionals.

Des de l’assignatura de Tipografia Experimental dels Estudis Superiors de Disseny de 3r curs, els alumnes van treballar en un projecte tipogràfic, experimentant des d’un concepte i la seva forma material.

L’Alba Trueba va treballar el tema de la masturbació i va crear una tipografia inspirada en les formes sorgides dels objectes de plaer sexual, materialitzada amb plastilina i aplicada en una campanya de comunicació gràfica.


En Lluc Macias va treballar les tipografies del fet de xerrar de l’Empordanet i va crear una tipografia inspirada en conceptes arrelats a cadascun dels territoris (ceràmica, paisatge de mar i interior, i que es van aplicar en una campanya de comunicació gràfica.

L’alumnat de 2n curs de l’especialitat de Disseny Gràfic del Campus Llotja, va participar en un taller pràctic d’enquadernació a l’escola, a càrrec de la Geòrgia Olivé, enquadernadora amb molts anys d’experiència en el seu taller de tradició familiar, Relligats Olivé.

L’activitat es va fer des de l’assignatura de Materials i sistemes de reproducció i impressió, amb l’objectiu de conèixer tècniques, processos i materials per a l’enquadernació artesanal.

L’aula es va transformar en un improvisat taller, amb materials i eines portats del taller de la Geòrgia, com cartons, paper, fil, agulles, tisores, teles, cintes marca pàgines, capçades, coles, pinzells i fins i tot, una petita premsa.

Els i les alumnes van poder portar a terme la seva pròpia enquadernació, en format de llibreta de 16 x 21 cm, amb 6 plecs de 16 pàgines i personalitzar-la amb l’elecció d’un paper estampat per a les cobertes i d’una tela per al llom.

Un interessant taller d’infografia va acomplir l’objectiu d’introduir l’alumnat de 2n de gràfic a l’ampli món de la visualització de dades. Jaime Serra va dirigir el taller amb una xerrada i entretingudes activitats com a mostra de les possibilitats visuals, explicatives i analítiques del fet infògrafic, sense oblidar el caire experimental i, fins i tot poètic, que Jaime Serra atorga al seu treball.

Des del concepte científic de l’homuncle cortical de Penfield, l’alumnat va visualitzar el fet propioceptiu del cos, traduït en un munt d’expressives figures, un clar exemple de la transgressió dels principis infogràfics com a llenguatge.

Jaime Serra Palou fou editor d’infografia i il·lustració de La Vanguardia, diari on publicava una inclassificable columna d’opinió. Des dels més prestigiosos mitjans d’Europa i Amèrica, Jaime Serra ha expandit els límits de la infografia periodística, un àmbit en el qual gaudeix d’un gran prestigi: a començaments del 2012 va ser reconegut per la Society for News Design com l’infografista més influent del món en el període 1992-2012. El seu treball ha estat exposat a Washington DC, Buenos Aires i Barcelona.

 

El divendres 31 de març es va organitzar des del Campus Ondara una xerrada taller a càrrec de Jordi Roca, membre de l’estudi Ladyssenyadora.

Es va parlar sobre la importància de conceptualitzar i de crear narracions al voltant d’un projecte per poder donar-li personalitat. La jornada va tenir lloc al Museu del Trepat i hi va participar l’alumnat de segon i tercer d’ESDAPC, tant de l’especialitat de gràfic com la d’interiors.

Taller per impulsar la creativació amb els alumnes del campus Vic realitzat per Miquel Àngel Oliva, director general de la Fundació Privada per la Creativació i fundador de la consultora Nova Group, creatiu, emprenedor i expert en innovació. L’activitat es va desenvolupar dins el marc de les assignatures d’Introducció al disseny i Llenguatges del disseny i aplicacions II, de primer curs.

L’objectiu d’aquesta activitat era donar a conèixer unes eines per estimular la creativitat dels alumnes per elaborar propostes i una metodologia per aprendre a convertir-les en projectes innovadors i resoldre creativament l’activitat que estan treballant des de les assignatures de primer.

El taller de creativació es va desenvolupar en dues sessions de treball dinàmiques i participatives, en les quals els alumnes van utilitzar un conjunt d’eines per cada fase del treball. El resultat d’aquest taller serà la presentació de propostes innovadores que resolguin el repte que ens ha fet Osona Turisme.

L’experiència ha estat molt positiva i enriquidora.

Els alumnes de 3r curs del campus Pau Gargallo han fet un taller d’Introducció a les Tècniques Pop-Up, a càrrec de Roberta Bridda, il·lustradora i enquadernadora.

Realitzat en el marc de l’assignatura Tècniques d’expressió gràfica, el taller s’ha desenvolupat en tres sessions on els i les alumnes han pogut experimentar les possibilitats de l’enginyeria del paper a través d’exercicis, conceptes teòrics i investigacions personals. Cada alumne/a ha pogut dur a terme una petita proposta d’edició Pop-Up a partir de la interpretació personal d’un tema en comú amb els companys.

Ha estat una experiència enriquidora i molt interessant!

 

 

El passat mes de gener, els alumnes de 4t curs del campus Pau Gargallo van poder gaudir de la visita de l’Uxua Solé, art directordesign project manager i la Júlia Marian, dissenyadora sènior de l’agència de disseny Nomon design, de branding i disseny de packaging.

Ens van explicar com han evolucionat en tots aquests anys, des que eren un petit estudi amb consciència ecològica, fins a aconseguir l’acreditació BCorp, de la que n’estan molt orgulloses. També ens van comentar què representa formar part d’aquest conjunt d’empreses, les noves possibilitats que dona i, per altra banda, la implicació que representa.

A la primera part de la conferència, ens van explicar el funcionament de treball des que arriba un projecte, la conceptualització, el desenvolupament i la producció, tenint en compte que tot és des d’un punt de vista ecosostenible. L’enfocament que donen a cada procés projectual i com plantegen als clients tot un ventall de possibilitats per no caure en tòpics creatius. Ens van obrir la mirada, ampliant conceptes:

“no tot ha de ser de color paper Kraft i de color verd per ser ecològic, cal trencar esquemes i tòpics creatius”

Va ser molt interessant l’esquema global i el plantejament d’enfocar no només el resultat sinó també el funcionament de l’equip dins l’empresa, sensibilitzada amb què les seves treballadores i treballadors tinguin unes condicions de treball conciliadores i coherents amb el projecte.

A la segona part de la visita, van proposar un repte per tal de solucionar un problema de disseny, incorporant els criteris de sostenibilitat dels que ens havien parlat, plantejant solucions per allargar la vida d’un packaging, reduir els materials al mínim necessari i millorar les necessitats del producte. Els diversos equips van viure de manera engrescadora la proposta, trobant solucions originals com a punt de partida per a nous projectes.

Molt agraïdes de la vostra visita Nomon Design! Esperem que la vostra visita hagi deixat empremta per a poder continuar treballant per un món més sostenible.

El comissari i teòric de disseny i arquitectura Oscar Guayabero va impartir un taller sobre el disseny especulatiu, disseny prospectiu o disseny-ficció per les alumnes de 4t curs d’ESDAPC Campus Deià dins de l’assignatura El dissenyador com a agent social, de la professora Lourdes Delgado.

Després d’una presentació teòrica basada en el seu nou llibre Neutopías, llibre que va regalar a la biblioteca del Campus, Guayabero va proposar quatre situacions possibles, tot i que potser no probables, d’un futur pròxim:

  • A causa del canvi climàtic, haurem de produir el menjar dins dels nostres habitacles
  • La ciència ens farà immortals
  • Tota la humanitat viurà en una sola ciutat
  • Homes i dones podrem canviar de sexe temporalment i assumir la gestació de persones

Mitjançant l’eina del Manual Thinking, les alumnes van haver de pensar possibles solucions de disseny d’interiors que tinguessin en compte aquestes noves situacions.

L’objectiu d’aquest procés de disseny especulatiu no és preparar-nos per un possible futur, sinó generar “noves” idees i solucions que ja podem aplicar a situacions del present. Com ens va fer veure Oscar Guayabero al final del taller, aquestes idees en realitat no són tan noves, sinó que en general ja existeixen, però no hem pensat d’aplicar-les al projecte en concret que podem estar treballant.